TROMBONISTA Y CANTANTE
desde Austin, en la región de la Baixada Fluminense, hasta Santa Teresa, en Río de Janeiro, y de allí, ¡al mundo!

Creador de un estilo musical único, su jazz es único y, por lo tanto, mundial.

Josiel comenzó su carrera en solitario en 2015, fusionando el jazz clásico con la versatilidad de los ritmos populares brasileños.

BandElaschica surge en enero del 2017, como una necesidad de generar un ensamble de mujeres en la música popular del su país Paraguay.

Música de raíces urbanas. Un viaje musical que va desde el tango al rock, pasando por el jazz y más allá. Combina la potencia de la orquesta típica de tango con una expresión más libre y actual en constante experimentación. Liderado por Miguel Caragliano, el grupo fue fundado junto a Rodolfo Mederos quien, además participó en la grabación del sencillo. No pretende revolucionar el tango sino trascender desde las raíces de ese lenguaje hacia una auténtica y genuina sonoridad.

DUO poco usual de trompeta y piano (teclado) que mezcla el lenguaje del jazz con elementos de la electrónica y la improvisación libre. A la fecha tenemos dos discos publicados en 2016 (atmósfera) y luego en 2019 (estratósfera).

Formado en 2021, el grupo presenta composiciones originales del saxofonista Thomaz Souza, combinando lirismo melódico, groove e improvisación en un lenguaje único. Influenciados por el jazz contemporáneo, la fusión y el jazz-funk, ofrecen un sonido enérgico y sofisticado, marcado por la interacción entre sus miembros: Igor Bollos, Vanessa Ferreira y Rafael Abissamra. Actualmente, promocionan el proyecto Cr1a Jazz con invitados mensuales, reafirmando su compromiso con la composición original y el diálogo musical.

Ekathé es un quinteto de música instrumental que reúne influencias del Jazz Eléctrico, Rock, Soul y Hip Hop. Originado en 2021, Ekathe ha logrado formar parte de la escena de jazz en Buenos Aires, tocando en reconocidos escenarios porteños (Moran, Nempla, CCSI, Lucille, Uriarte Sessions, entre otros). Grabaron su primer disco homónimo y ahora se encuentran en plena grabación del segundo. Durante el 2023, el quinteto toca todas las semanas en Congo Bar (La Tangente) con músicos invitados.

La KDF Big Band es una orquesta de jazz con sede en EEUU, dirigida por la compositora uruguaya-estadounidense Kira Daglio Fine, que fusiona el swing, jazz moderno y ritmos latinoamericanos. En enero de 2026, girará por Sudamérica con egresados del New England Conservatory, colaborando con artistas locales y estudiantes de UTEC. Jazz a la Calle apoyaría así música original e intercambio cultural entre la nueva generación de artistas del jazz

Baptiste Stanek 5tet es una banda con una identidad internacional distintiva, compuesta por cinco músicos de diversas culturas y orígenes musicales. En junio de 2024, el grupo grabó su álbum debut, "Basel Smash", bajo el sello LOUMI Records. Este álbum es fruto de la colaboración artística entre Baptiste Stanek y Juan Ibarra, cada uno aportando su propio universo musical a través de composiciones originales.

Es una formación que data del año 2011 y que a través de sus distintas formaciones aborda repertorio instrumental de composición propia y canciones de autores de este lado del mundo con tratamientos texturales y rítmicos emparentados con la raíz folklórica, la improvisación y la armonía del Jazz y la música académica.

Jota P explora el jazz con identidad propia, mezclando ritmos de Brasil y del Sur con un lenguaje contemporáneo. El saxofonista de Hermeto Pascoal, con quien ganó 2 Latin Grammys, tocó en 20 países y se presentó junto a Airto Moreira, Flora Purim y Arthur Verocai. En Jazz a la Calle, lleva la fuerza creativa de Brasil para dialogar e intercambiar con el público y los estudiantes del encuentro

El trío, formado por Matheus Marinho (batería), Nichollas Maia (piano) y Gustavo Fonseca (contrabajo), es un encuentro de tres jóvenes músicos que desean vivir experiencias musicales, mostrar su arte y creer en la música brasileña.

Desde 2007, el Instituto Rudá ha sido responsable de la ejecución y presentación de las Orquestas MPB, lo que ha hecho posible un proyecto musical y social que ha recibido elogios del público en todas sus presentaciones.
Cuando se creó la Orquesta, se seleccionó a 50 jóvenes de entre 10 y 21 años, provenientes de comunidades desfavorecidas como Pavão-Pavãozinho, Cantagalo, Chapéu Mangueira, Babilônia y Santa Marta, quienes destacaron por su madurez musical y su asistencia regular a la educación formal. Además de guitarras, la orquesta incluye otros instrumentos como clarinete, flauta, piano, fagot, violín, percusión y batería. Actualmente, la Orquesta Forte de Copacabana y Shalom cuenta con 25 jóvenes de entre 13 y 25 años, provenientes del sistema de educación pública. Los miembros ensayan dos veces por semana en el Forte de Copacabana.

Con innumerables presentaciones realizadas hasta la fecha, la Orquesta Fuerte de Copacabana y Shalom viene cumpliendo su papel de incentivar nuevos talentos y difundir la cultura musical, haciendo de este arte un instrumento de inclusión social y formación profesional.

El grupo está conformado por músicos/as con una extensa trayectoria en el mundo del Jazz, Música Popular y Sinfónica. Interpretan composiciones y arreglos originales, que combinan la tradición de la improvisación y el lenguaje del jazz con arreglos de cuerdas que remiten a la música clásica. También está presente el Candombe, que se presenta a través de melodías y grooves inspirados en patrones rítmicos extraídos de figuras de los tambores.